Percorso di legatoria sperimentale
Durante i tre incontri, sperimenteremo la creazione delle basi per i nostri album fotografici, libri d’artista e quaderni personali, realizzandoli attraverso semplici piegatura e veloci cuciture.
Percorso di legatoria sperimentale
Durante i tre incontri, sperimenteremo la creazione delle basi per i nostri album fotografici, libri d’artista e quaderni personali, realizzandoli attraverso semplici piegatura e veloci cuciture.
Più che un corso queste lezioni saranno un percorso, grafico ed emotivo, alla scoperta/ricerca del volto come racconto. L’obiettivo è creare un libro d’artista che sia un contenitore/scrigno, realizzato con un unico foglio piegato a fisarmonica, pieno di ritratti che potranno anche stratificarsi e sovrapporsi, come i ricordi, e accompagnati da frasi, impressioni e contaminazioni grafiche. I volti saranno schizzati, alcuni con maggiori rifiniture, nel tentativo di imparare a fermare su carta impressioni ed emozioni del momento. La tecnica sarà mista, con un fondo ad acquerello che sarà unico per tutto il foglio e i soggetti realizzati con matite colorate, pennarelli, penne. Il risultato sarà un oggetto d’arte che potrà diventare elemento di arredo e compagnia nelle nostre case. Il tema di questi appuntamenti saranno volti che ricordano l’inverno, per i colori o i segni lasciati dal tempo.
ATELIER di DISEGNO associato alla STORIA DELL’ARTE
Come funzionano le immagini? Stefano Zago, artista, architetto e storico dell’arte, ci guida nelle botteghe di pittori, fotografi, registi, da Raffaello a Stanley Kubrick.
Smontando e rimontando con il disegno quegli straordinari ingranaggi che sono le opere d’arte, siano esse pitture, disegni, fotografie o film, potremo comprenderne insieme il meccanismo.
Disegnando in forma libera, semplice e intuitiva, potremo scoprire come comporre un disegno efficace gestendo l’inquadratura, gli equilibri, la profondità e la prospettiva.
Creeremo insieme un taccuino che sarà pieno di ritratti di animali, in cui troveranno posto anche annotazioni e riflessioni. Saranno disegni di piccolo formato, su carta bianca o colorata, ma non solo … E la tecnica sarà mista, con incursioni con matite, penne Bic, acquerello, matite colorate e chissà che altro ancora, per divertirci insieme in totale libertà. Il corso prevede 4 lezioni, ma ci saranno due lezioni registrate (a cui chi vorrà potrà comunque partecipare in diretta) con contenuti aggiuntivi specifici, tra cui la rilegatura (eseguita con una cucitura molto semplice), la disposizione/incollaggio dei lavori e disegni estemporanei.
Una serie di lezioni di Felice Feltracco per entrare nell’acquerello attraverso il disegno.
Che cosa ci conduce verso un buon acquerello o dipinto con qualsiasi tecnica pittorica?
Alcuni insegnanti suggeriscono di lasciar fluire la nostra creatività, ma è impossibile esprimerla se non sappiamo rappresentare con sicurezza la realtà che ci circonda a causa dei nostri limiti tecnici.
In questo corso prenderemo a soggetto porticcioli e marine per giocare con le forme di barche e abitati, semplificandoli, e cercando di rendere l’effetto dell’acqua, dei riflessi, delle trasparenze, dei colori e contrasti che spesso caratterizzano questi ambienti.
Due serate dedicate alle FOGLIE.
Realizzeremo un libro contenitore per custodirle, le disegneremo, scopriremo e scriveremo quello che hanno da raccontarci.
Daremo voce a loro, come se facessimo parlare una parte di noi collegata alla natura oltre lo spazio e il tempo.
Sarà una pratica artistica, poetica e meditativa.
Partendo dalle sorgenti fino allo sbocco in laguna, passando per città come Treviso e campagne, nonché attraversando le varie stagioni.
In questo webinar Paul ci condurrà alla scoperta della sua magistrale tecnica nella resa dei paesaggi con l’acquerello. Scopriremo un nuovo approccio molto artistico che punta ad esaltare l’atmosfera e la luce.
un giorno in laboratorio con Marianna Bevilacqua – dipingere l’autunno